Лига выдающихся джентльменов (комикс)

Джонс Университет Центрального Коннектикута, Коннектикут, США Стимпанк, пропитанный наглой претенциозностью викторианства, прекрасно сочетается с комиксом. Его стилистика дает иллюстраторам прекрасную возможность воссоздать вымышленное прошлое, а авторам - поиграть с известными историческими событиями и литературными персонажами.

Распространенность стимпанка в комиксах настолько велика, что позволила ему превратиться в узнаваемый стиль для изображения викторианской эпохи в целом. Эти панели привносят интерьеры высшего среднего класса во вселенную стимпанка и намекают на то, в какой степени визуальный язык жанра опирается на экранизации викторианских романов начала XX века и дальнейшее освоение британским кинематографом своего культурного наследия.

Эти панели - отличный способ привнести интерьеры во вселенную стимпанка.

Мягкая мебель, тяжелые ковры, узорчатые обои и гобелены, тесные помещения - все это отличительные черты поздневикторианского дизайна интерьера, который теперь ассоциируется с викторианской эпохой как таковой. Встреча вымышленного Холмса с такими реальными изобретателями, как Жаке-Драуг, де Вокансон и Эдисон, совершенно типична.

Теоретически размах, с которым комиксы изображают стимпанк или неовикторианский мир, может даже снизить привлекательность фантазий о них, сведя отношения между прошлым и настоящим к простым вопросам эстетики. Здесь есть две проблемы. Первая заключается в том, что мгновенно считываемые викторианские образы обесценивают значимость выбранного исторического периода, а вторая - в том, что замысловатые и красочные рисунки превращают такие произведения в справочные игры для ценителей "матчасти".

В то же время в некоторых стимпанк-комиксах читатели могут найти многослойные исследования эпохи, сюжета и истории. Например, великий автор комиксов Алан Мур написал три книги, действие которых полностью или частично происходит в викторианскую эпоху: "Из ада", "Лига выдающихся джентльменов" и "Пропавшие девушки". Действие "The Misfits" технически происходит накануне Первой мировой войны, но истории, рассказанные в комиксе, относятся к викторианскому периоду и намекают, что ранний эдвардианский период не так уж сильно отличается от викторианского.

В этой статье мы сосредоточимся на примерах "Лиги выдающихся джентльменов" и "Пропавших девушек", чтобы показать, что интерес Мура к стимпанку проистекает не из материалистической критики неовикторианской идеологии и даже не из восхваления воображения за его способность подняться над идеологией, а из желания показать сложные взаимоотношения между фантазией и повседневной жизнью в критические моменты истории.

В его стимпанке, как и в "Лиге выдающихся джентльменов", есть и свои особенности.

В своих стимпанк-комиксах Мур отвергает идеи как о том, что исторические изменения субъективны, так и о том, что они объективны и ни в коей мере не зависят от нас. Он согласен рассматривать оба этих взгляда лишь как эскапистские фантазии, постулируя изменчивость истории как объективной и субъективной категории. Сказать, что история творится как внутри, так и вне своих субъектов, значит предположить, что она может быть "экстетичной" - в лакановском психоанализе это слово описывает, как даже в сердцевине субъективного опыта ощущается "другой".

Как бы то ни было, в контексте субъективного опыта "другой" может ощущаться.

Давайте посмотрим, как именно стимпанк играет с историей и жанром, а затем проанализируем, как сами "Пропавшие девушки" и "Лига выдающихся джентльменов" работают со временем, памятью и фантазией. И если в первом произведении память или личная история выступает как бесконечный источник сексуального удовольствия, то во втором история изображается как бездна. Вместо того чтобы даровать полноту жизни или даже смерть, она обрекает нас на существование.

В первой работе история памяти или личной истории - это пропасть.

По нашему мнению, такой взгляд является гораздо более сложным представлением истории, чем обычно ассоциируется со стимпанком. Я уже говорил в других статьях, что наиболее интересный викторианский взгляд на историю - это тот, который подчеркивает загадку смысла жизни и наши пределы в попытках постичь его... Эта загадка - источник ментальных и политических изменений, гарантия того, что факторы, влияющие на нас сегодня, социальные или иные, могут измениться - возможно, даже измениться к лучшему.

Самые интересные работы Джонса о викторианстве показывают эту загадку в самом сердце наших самых известных культурных фантазий, которые мы якобы досконально понимаем - и тем самым дают возможность переосмыслить их.

Стимпанк и история Само название "стимпанк" предполагает игру с анахронизмом: "пар" устарел, тогда как "панк" - по крайней мере, когда этот термин появился - звучал подчеркнуто современно. Жанр опирается на эту двойственность восприятия, когда мы видим викторианскую эпоху одновременно "другой" и похожей на современность. Хороший пример - роль лидера Мины Мюррей в "Лиге выдающихся джентльменов".

Комикс уверенно пересматривает роковое решение Брэма Стокера в "Дракуле" отстранить Мину от организации охоты на вампиров. Читатель не забывает, что "Лига" - ревизионистское произведение, но в то же время может всерьез задуматься, насколько далеко зашли идеи гендерного равенства, если они вообще куда-то ушли. Эти противоречия тем более ироничны, что в киноверсии "Лиги" [, режиссер Стивен Норрингтон] лидером группы стал Аллан Квотермейн, а не Мина.

В киноверсии "Лиги,

Так что читателям предлагается вспомнить, что тревоги по поводу динамики гендерных ролей - даже не позавчерашний день. Это одна из причин, по которой стимпанк манит нас: он озвучивает суровый обвинительный акт современной культуре и парадоксальным образом делает его одновременно особенно болезненным и приемлемым, поскольку отсылает к логике тех времен, когда эта культура сама "родилась".

Многие аспекты стимпанка демонстрируют признаки этой двойственности восприятия. Основные читатели обычно классифицируют его как поджанр научной фантастики, неовикторианский форпост в более широкой вселенной киберпанка. При этом и стимпанк, и киберпанк являются методами жанровой самокритики. Например, киберпанк старательно деконструирует напыщенные космические оперы и техно-футуристические мечты послевоенной научной фантастики.

Стимпанк, с другой стороны, резвится на поле вымышленных и реальных событий XIX века, чтобы приглушить бравурный оптимизм научно-популярной литературы на стыке XIX и XX веков.

Но эти предположения мейнстрима ошибочны: стимпанк предшествовал своему "родителю". Стимпанк - это не просто литературный стиль. Этот термин также использовался для обозначения субкультуры ремесленников, которые вручную создают различные вещи, обычно из кованого железа, с элементами готической или декадентско-викторианской эстетики. Эти литературная и ремесленная культуры не всегда пересекались, см.

Джонс, который был членом субкультур готического и декадентского искусства и ремесел.

Джонс, и стимпанк, связанный с ручной работой, конечно, не имеют отношения к теме этой статьи. Однако даже здесь очевидна его двойственность. Согласно одной из интерпретаций, "ремесленники" являются буквальным воплощением знаменитых размышлений Вальтера Беньямина о "Произведении искусства в эпоху его технической воспроизводимости". "Столкнувшись с обществом потребления, полным симулякров и серийных моделей, мастера стимпанка с любовью восстанавливают ауру предметов ручной работы".

Другое объяснение проще и касается эстетики: барочная вычурность стимпанк-объектов и любовное внимание к подлинности представляют собой тоску по сложным стилям и формам - в отличие от минимализма, характерного для позднекапиталистических дизайнерских решений.

Другое объяснение проще и касается эстетики: барочная вычурность стимпанк-объектов и любовное внимание к подлинности представляют собой тоску по сложным стилям и формам - в отличие от минимализма позднекапиталистических дизайнерских решений.

Нередко говорят, что стимпанк так привлекателен из-за его близкого родства с викторианским миром. Хотя это сходство было отмечено популярными историками, см. Sweet и Standage, идеологи стимпанка любят, чтобы это сходство казалось почти идентичным: девятнадцатый век, особенно викторианская эпоха, является идеальным зеркалом для нашего времени, как никакой другой исторический период.

Социальные, экономические и политические структуры викторианской эпохи по сути те же, что и у нас, а культурная динамика - то, как культура реагирует на различные явления и стимулы - очень похожа на нашу.

Поэтому Викторианская эпоха чрезвычайно полезна для идеологизированных историй на такие темы, как феминизм, империализм, классовые трения и религия, а также для комментариев по современным проблемам, включая серийные убийства и заокеанские войны.

Невинс 8 С другой стороны, можно признать, что викторианские времена и наши имеют некоторые сходства, не настаивая на том, что материальная структура идентична. Возьмем самые поверхностные примеры: распад Британской империи и отмена рабства, а также последующая отмена законов Джима Кроу в США. И все же, пожалуй, справедливо будет сказать, что феминизм, империализм, классовые проблемы и религиозные конфликты обсуждались под похожими именами и из-за похожих проблем в викторианскую эпоху.

Алан Мур более расплывчато говорит о "связях" и "резонансах" времени, и это кажется здесь уместным: Между нынешним веком и прошлым есть связи, и я всегда считал, что если вы сможете органично совместить время, в котором происходит действие вашей истории, со временем, в котором живут ваши читатели, это пойдет на пользу атмосфере произведения.

Я всегда считал, что если вы сможете органично совместить время, в котором происходит действие вашей истории, со временем, в котором живут ваши читатели, это пойдет на пользу атмосфере произведения.

Это, конечно, не повредит, а в некоторых случаях придаст рассказу дополнительный резонанс. Саймон Джойс недавно сказал, что это может быть ключом к пониманию "викторианцев": мы никогда не встречаем самих "викторианцев", а только образ посредника, как если бы мы смотрели в зеркало заднего вида за рулем.

Этот образ вызывает парадоксальное чувство: вы смотрите вперед, чтобы увидеть то, что позади вас, и это противоположно тому, что происходит, когда мы читаем об истории, чтобы представить себе будущее. Джойс 4 Эта точка зрения становится полезной, когда вы начинаете думать о стимпанке и - особенно - стимпанк-комиксах.

Суть здесь не в каких-то гипотетических отношениях девятнадцатого и двадцать первого веков, а скорее в драматизации в комиксах временной турбулентности исторических перемен и роли истории в содействии или препятствовании этим переменам.

Учитывая, насколько сильно жанр опирается на известные произведения девятнадцатого века, легко сказать, что привлекательность стимпанка завязана на чисто литературной игре.

Алан Мур считает, что стимпанк - это чисто литературная игра.

Алан Мур утверждал, что "самым подрывным в "Лиге выдающихся джентльменов" всегда было "разрушение снобистских барьеров между разными жанрами, разными уровнями литературы - якобы высокой и низкой литературой", цитируется по Невинсу Постмодернистское смешение жанров - приятный аспект "Лиги", но такое безопасное интеллектуальное прояснение вряд ли заслуживает звания "самого подрывного" аспекта серии.

Сводить достоинства комикса к игре литературными мускулами - значит игнорировать упомянутые выше "резонансы" между викторианской и современной культурами. Наше эссе, напротив, подчеркивает последствия литературной игры для политических и психологических изменений - другими словами, смешение стилей и жанров является подрывным не потому, что оно переопределяет литературные категории, а потому, что оно делает это с нашими личностями и культурными пространствами.

Вот причины, по которым комикс является настолько подрывным.

Такая игра выдвигает на первый план вневременные аспекты исторических изменений - не совсем внешние и не совсем субъективные. Они рождаются из наблюдения, что культуры поздней Викторианской и Эдвардианской эпох кажутся похожими в своем очаровании и беспокойстве по поводу девочек предпубертатного возраста - например, Алисы в сказках Льюиса Кэрролла "Страна чудес", Венди в сказках Джеймса Барри "Нетинебудет" и Дороти в сказках Фрэнка Баума "Оз".

В "Девочках..." три взрослые женщины встречаются в "Химмельгартене" писем. Они делятся друг с другом историями о своей сексуальной жизни - обычно во время очередного любовного наслаждения. Оказывается, женщин зовут Алиса, Венди и Дороти, а сюжеты и ключевые персонажи их историй соблазнения отсылают к историям из литературы - принадлежащим нашей культуре.

На мгновение может даже показаться, что отель "Химмельгартен" - это утопия, царство наслаждения, сила воображения, сумевшая побороть викторианское ханжество, но прибытие немецких танков в конце книги разрушает эти мечты. Однако текст все равно нужно рассматривать, поскольку "Пропавшие девушки" завязывают спор о том, как следует интерпретировать страсть, память и фантазию, и я утверждаю, что из такой полемики можно извлечь интеллектуальную оптику для прочтения "Лиги выдающихся джентльменов".

Сфокусировавшись на тексте, мы можем прочитать "Лигу выдающихся джентльменов".

Сфокусировавшись на роли фантастики в историях исторических перемен, "Девушки" подчеркивают скептическое отношение "Лиги" к развитию и прогрессу. В кратком пересказе "Девушки" напоминают резко упрощенную, даже пародийную форму феминистской критики, которую можно сформулировать так: "Мы, просвещенные мужчины современности, знаем тайные истины, которые наивные викторианские ханжи не могли заставить себя признать".

Во время разговора о судостроительных документах, который длится целых две страницы, тени на стене разыгрывают чередующиеся сцены отношений пары Поттеров. На первый взгляд, разговор представляет собой стандартную критику викторианского патриархата.

Разговор представляет собой стандартную критику викторианского патриархата. <Тяга Гарольда к завоеванию, наживе и победе в мужском соперничестве прописана открыто, в то время как все удовольствия, связанные с либидо, табуированы и упоминаются лишь в намеках. Но Мур и Габби щедры с Гарольдом, предполагая, что он тоже находится в плену культурных требований к мужественности и женственности, которым ему остается только подражать.

По его мнению, "есть вещи, о которых неприлично говорить вслух", и сексуальность - явно одна из них. Есть также нечто комичное в контрасте между тенями и реальной парой. Если тени - это мечты Венди Поттер, то трудно понять, почему она терпит шутовского мужа, который говорит только о своих кораблях. Более того, она не знает, что месье Ружер имеет привычку оставлять порнографию в каждой комнате и что Гарольд спрятал от нее книгу.

Кроме того, Гарольд, вероятно, думает о Венди примерно то же самое, что она думает о нем - и это удваивает иронию происходящего. На поверхности лежит ирония в том, что сны жены демонстрируют ее уверенность в том, что ее муж не заинтересован в сексе. Или, точнее, что она воспринимает его тягу к канцелярским победам как скучную форму сублимации - но читатели понимают, что Гарольд, возможно, испытывает сексуальное возбуждение так же, как и она.

Тени, изначально иллюстрирующие разногласия между мужем и женой, намекают на то, что муж и жена не хотят секса.

Тени, изначально иллюстрирующие разногласия между мужем и женой, намекают на то, что у них много общего, но, не видя этого, супруги отдаляются друг от друга. При таком разговоре о тенях на стенах трудно не вспомнить о пещере Платона: "Пропавшие девушки" вообще выражают немалый интерес к эстетической теории Платона: Алиса и месье Ружер в "Пропавших девушках", том 1, глава 1.

Этот короткий разговор оказывается ключевым в "Девочках": о чем свидетельствует вымысел? Является ли она лишь отражением реальности или ее более совершенной формой? Показывают ли тени на сцене в номере Поттеров некий реальный аспект их брака во взгляде месье Ружера или в этот момент брак окутан неким супружеским идеализмом во взгляде Алисы?

Эту мысль стоит обдумать, потому что она странным образом перекликается с амбивалентным отношением "Лиги выдающихся джентльменов" к литературно-исторической репрезентации. В споре о порнографической беллетристике Алиса и месье Ружер одновременно обсуждают природу влечения.

Ружер предполагает, что нас привлекает нечто очевидное, лежащее на поверхности, в то время как Алиса настаивает на том, что влечение всегда направлено на некий утраченный идеал, который продолжает жить в зазеркалье.

Связь между платоновской теорией воображения и пониманием желания в работах Мура далеко не нова. Во втором семинаре Жак Лакан основывает свою теорию желания на аналогичной мысли. Лакан заявляет, что платоновская доктрина воспоминания не подходит для модели желания. Вместо этого, настаивает он, мы постоянно изобретаем силовое поле для нашего желания. Мы забываем, чего хотели изначально, и, благодаря этому, блаженно порхаем от одного объекта к другому.

Хотя нет и никогда не было первоначального идеального объекта, удовлетворяющего наше желание, гораздо приятнее представить, что он был. Нетрудно заметить, что воспоминания в этой модели имеют сходство с "резонансами", о которых Мур говорил ранее: и те, и другие вызывают смутные воспоминания о первоначальном или подлинном прошлом, с которым мы навсегда разлучены.

Навигация

thoughts on “Лига выдающихся джентльменов (комикс)

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *